• La muerte de los tres grandes shonen y las nuevas ciber-generaciones


    Hola a todos, hoy me gustaría hablaros sobre algunos temas de los que estoy empezándome a dar cuenta ahora tras pensarlos durante semanas y la forma de explicar esto sin que sea muy pesado. Recordad que esto no es nada más que mi opinión sobre el anime y sobre algunas series que salieron durante estos años.

    Los grandes del anime se están desvaneciendo según pasan los años y estas historias que nos han acompañado, emocionado y enganchado al anime están por terminarse. Hablo de series como Bleach, One Piece o Naruto que han llegado al final de sus historias y no encontraremos nada mas relacionados con ellos en los próximos años.  Excepto algún spin-off como es el caso de Boruto. Incluso Gintama parece que terminará. Lo que quiero decir es que ha llegado el momento de pasar el relevo, de dar hueco a nuevos animes que acaben sustituyéndolas a su manera adaptándose a las generaciones que vienen.

    Los tres grandes titanes de ventas.
    Yo empecé a ver anime en la época en la que estaba habiendo una transición de la televisión hacia  Internet, no creo que no os halláis dado cuenta ya que el principal medio de información y de ver animes ahora es Internet. La Red nos da la opción que antes no se tenía de ver una gran variedad de animes según salían en Japón y verlas a nuestro gusto.

    Por fin un medio legal de ver animes segundo salen de Japón que gusto.


    Los primeros animes que yo vi fueron principalmente series que encontraba por DVD y por la televisión. En esos medios fui viendo cosas como Dragon Ball, Sakura Card Captor, Ranma 1/2 y como extra también mencionaría algunas películas destacables como Jin-roh, La tumba de las Luciérnagas y obras que ahora son reliquias de la antigüedad. Noto el paso de los años y como el medio se ha adaptado y cambiando sus prioridades pasando de long-runners y películas a series cortas y mas "explosivas".

    Por si alguíen no lo sabia antiguamente la seccion de animes de los grandes establecimientos era algo asi en sus tiempos, casi no habia nada moe y cringy.
    Yo me encontraba en medio de la transición donde empece viendo la television series como Dragon Ball, Naruto, One Piece, Bleach y acabar trasladándome de ese medio al internet. Creo que mi generación ha sido motivado por estos long-runners épicos que eran lo poco que teníamos en aquel momento y nos abrieron las puertas al mundo del anime y del manga.

    Trigun de la época en la que Madhouse producía "long runners"

    Estas obras aún siendo altamente criticadas hoy en día en su momento fue lo mejor que conocíamos y seguimos teniendo ese sentimiento en el fondo del corazón sobre ellas. Hace poco simplemente me puse a ver algunos pequeños arcos de estas series y encontré justo lo que buscaba: un "shonen épico" que me enganchara y entretuviese haciéndome seguir viéndolo aun cuando ya sabia su resultado. Verlos de nuevo se sintió como una brisa de aire fresco. Gracias a ver estas series pude encontrar miles de otras que he visto sin descanso en cuanto empecé a ver todo desde internet como D-Gray Man, Ao no Exorcist, Fate, Jojo, Guilty Crown... y otras muchas series.

    ¡¡Pensabais que era el nuevo Link pero era yo DIO!!
    Hoy en día la cultura "otaku" tiene un lugar dentro del mundo. En esta época de integración tecnológica y Crunchyroll podemos ver anime, encontrar información relacionada y hasta comprar merchadising, mangas y otros enseres. El anime sigue estando en auge y una de las razones son las series que están saliendo justo ahora para ganarse la simpatía del público. El anime es más accesible que nunca y la gente se atreve a probar géneros desconocidos. Como dije anterioremente, en nuetro momento hubo series que ayudaron a la integración del anime como medio y como mercado en su propio modo dejandonos obras larga duración y de gran calibre. En estos momentos estamos pasando por esta segunda gran "explosión" donde series como Ataque a los Titanes y Sword Art Online están cautivando a millones de personas y dando nuevas obras que se adaptan a los gustos "genéricos actuales" de la población. La gente que vino de ver series como Naruto ahora que se acaban están buscando su nuevo "preferido" una serie que nos podamos sentir "cercanos" a ella.

    Es el ciclo sin fin de los cosplay


    Sword Art Online es uno de estos precursores de esta Ciber-generación. Se ha vuelto popular porque llegó en el momento exacto, apuntando a un público que deseaba tener su propia aventura. Nadie niega que haya habido anteriormente series de mayor calidad como la franquicia .//Hack o el no tan antiguo Log Horizon. Recordad que sea popular no significa que sea bueno, pero mientras atraiga más gente al medio no me desagrada.

    Los protagonistas de SAO y Klein

    Shingeki no Kyojin lo considero el segundo anime de esta nueva generación ya que con su estilo y diseños "algo más cercano al cómic americano" atrajo a mucha gente al anime y parece que gustó bastante tanto al público que ya estaba en el medio como a la "carne fresca". Shingeki tambien al formarse una fanbase tan rapidamante y dejar a todos esos fans con las ganas al no revelar nada hasta hace poco, el hype que crea esta seria es bastante importante.

    Los crea hype de estos tiempos.


    El tercer gran shonen de la nueva generación para mi aun esta sin confirmar ya que hay unas pocas series que pueden conseguir el puesto como Boku no hero academia, One Punch Man, Tokyo ghoul, Re: Zero y alguna que otra más como por ejemplo Fate pero, no la cuento porque esta cumple mas o menos las caracteristicas pero, ya tiene sus años y la contaria como si de un Gintama se tratase.

    Es la best waifu y lo sabeis
    Por último me gustaría comentar que estoy esperando con ansias la salida del SAO: Ordinal Scale ya que pienso que con los personajes nuevos que añadieron y el tema del VR podrian crear un exponente para la saga y conseguir que esta pelicula sea la redención de esta. Tengo altas expectativas con esta nueva trama pero me estoy imaginando ya que kirito va a tardar un nada en conseguir igualar al antagonista del trailer por un exmachina de porque quiero puedo y joder la serie. Espero equivocarme en serio.

    Para terminar os dejo con esta MAD de Sword Art Online que me ha llamado la atención, que la disfruteis!!





  • Reseña: Nurarihyon no Mago

    • Año: 2010
    • Capítulos: 48
    • Estudio: Studio Deen
    • Género: Acción, Comedia, Romance, Sobrenatural
     
    Entre humanos y Youkai

    Sinopsis
    Nura Rikuo, es un niño especial ya que una cuarta parte de su sangre es youkai. Esto se debe a que su abuelo, el actual líder del clan Nura, era un youkai completo. Rikou se convertirá en el siguiente líder a pesar de que quiere seguir teniendo una vida normal como humano. La mala fortuna le hará aceptar no muy tarde su herencia como youkai y toma su posición como el joven amo de la casa Nura. No obstante, hay algunos que no están de acuerdo en su ascenso a esa posición y tratarán de interponerse en su camino.
     
     

    Trama y Desarrollo
     
    Nurarihyon no Mago es un anime cuya obra original se publicaba hasta hace pocos años en la popular Shonen Jump. Sin llegar a tener el peso que otros shonen clásicos como Naruto, One Piece o Bleach tuvo una buena aceptación. Por fin tuvo su adaptación en 2010 con un total de 52 episodios.
    Como otras obras de la revista, tiene muchos de los elementos shonen que podemos encontrar en otros mangas y animes. Podemos encontrar algún parecido en obras como Inuyasha, Katekyo Hitman Reborn o DN Angel que como aquí, entre otras cosas, atraen a cierto número de fans femeninas por tener un héroe especialmente atractivo. Teniendo esto en cuenta, se nos plantea una historia entretenida protagonizada por Rikou que tiene que lidiar con diferentes enemigos o clanes rivales al asumir su nueva posición como líder a la par que trata de disfrutar de los ratos con sus amigos y tratar de protegerlos. La historia avanza pasando de un arco argumental a otro como el del clan Gyuki y el de Shikoku (estos dos abarcan la primera temporada) y siendo al principio una historia bastante anódina, pero que va mejorando un poco. Por ejemplo, la aceptación de su destino ya que no puede seguir pensando como un niño. Se echa en falta que se le hubiera prestado más atención a hablarnos sobre el mundo youkai y los diferentes tipos de seres. Porque la verdad hay una gran cantidad de personajes secundarios del mundo youkai.
    Por tanto, las luchas entre seres sobrenaturales están garantizadas donde normalmente combaten los subordinados de Rikuo debido a que solo puede mantener su forma youkai durante una parte de la noche. También suele estar implicada la nueva alumna y amiga de Rikuo, Yura Keikain, la cual pelea usando sus artes como onmyouji. No obstante, estas peleas no sobresalen mucho ni son atractivas. Los motivos son su corta duración en sí -se pasan más hablando que peleando-, la inexistencia de coreografías que sorprendan y que están escasamente bien animadas. Así mismo los enemigos de la primera temporada tampoco dan la talla, son decepcionantes y derrotados sin muchas complicaciones.
    La parte cómica y romántica también es muy débil, generando poco interés en el espectador. Esto es debido a que suele estar asociado a los momentos que pasa el protagonista con sus amigos los cuales son unos personajes muy aburridos y podrían desaparecer sin que nadie les echara de menos a excepción de Yura. Luego peca al igual que en otras historias shonen de presentar relaciones amorosas que no llegan a ningún lado. Ya por sí su amiga tiene poco carisma -al igual que el resto de amigos- y con esa relación casi platónica echa por tierra cualquier esperanza de verse desarollada.


    Personajes
     
    Los personajes en esta historia pertenecen tanto al mundo de los humanos como al mundo de los youkais. Fundamentalmente el grupo de detectivos de lo paranormal y los miembros del clan Nura que sirven al protagonista. Rikuo Nura es un niño de 12 años y nieto de Nurarihyon, el líder de clan más importante de youkai. A pesar de su posición no está conforme con ella y prefiere dedicarse a pasarlo bien con sus amigos y vivir como humano. Pero, por otra lado, su parte nocturna quiere liderar el clan ya que sabe de su responsabilidad. En cuanto a su manera de ser, se define por su timidez y su preocupación por sus amigos. Su parte youkai es muy diferente ya que muestra total confianza. Es una lástima que su conflicto emocional por seguir siendo humano apenas se explique con apenas un "porque quiero". Entre sus muchos subordinados hay algunos importantes como Yuki-Onna, es una mujer de hielo muy sobreprotectora con su amo y está enamorada de él. Asista a la escuela con él pero fingiendo ser un estudiante para estar al lado de él y así protegerlo. Dentro del grupo de humanos las más importantes son Ienaga Kana y Yura Keikain. La primera es compañera de clase y amiga desde la infancia de Rikuo. Normalmente es salvada por Rikuo en su forma youkai por la cual se acaba por interesar. La segunda es una alumna transferida desde Kyoto que pasa a formar parte del grupo de detectives por invitación de Kiyotsube.Como onmyouji lucha contra los youkai ya que cree que todos son malvados. Sin embargo, va cambiando su punto de vista respecto a ellos al ver como el clan Nura ayuda a los humanos.
    El problema con el 90% de sus personajes es su nula carisma o presencia siendo los compañeros de Rikuo casi prescindibles ya que solo se meten en líos y no hacen nada útil. Uno solo sabe babear por Yuki Onna, el otro está obsesionado con lo paranormal y las dos chicas están para rellenar. Con los miembros del clan está el asunto de que hay demasiados y ninguno tiene un papel mucho mayor que los demás aparte de Yuki-Onna. Por lo tanto tenemos un apartado de personajes muy débil. Por último, los enemigos de la primera temporada son totalmente olvidables, se esperaba algo con los siete fantasmas viajeros de Shikoku, pero son muy fácilmente derrotados y por encima no se desarrolla nada a nivel de personalidad o fondo. Incluso su líder que al principio se hacía el chulo acaba siendo un inepto que termina, entre otras cosas, por matar a sus propios hombres.
     
    Animación y Banda Sonora
     
    Studio Deen vuelve a traernos una animación bastante deficiente con esta serie ya que carece bastante de fluidez. Durante la duración de la primera temporada la animación es de lo más corriente y falla cuando lo requieren por ejemplo las peleas. El diseño de personajes está mejor para el caso de los youkai debido a que existen muchos tipos diferentes de ellos.
    La música se le debe al compositor Kohei Tanaka y que nos deja con un numero cercano de 60 melodías para la primera temporada. A diferencia de otras personas, pienso que la música en Nurarihyon no Mago es buena pero no es menos cierto que para un shonen de sus características necesita de una música más potente que llene de significado a cada escena. Hay animes que sin ser mucho de mi agrado como Katekyo Hitman Reborn tienen una banda sonora soberbia. La banda sonora de este serie a menudo tiene un aire misterioso y algo exótico con alguna canción triste como "Omoi yaru" y otras más tranquilas como "Kioku no naka de". Sus canciones más épicas para las escenas de acción son "Youen naru" y "Osore o Matou".
     
    Calificación: 5,5
  • Servants en Fate/Grand Order: SABER 1/3

    Hola a todos, esta es la primera parte de la clase Saber. Esta clase esta plagada de personajes con la característica Saberface la cual es parodiada por los propios creadores creando un servant de la clase Assasin especializado en eliminar estos personajes. Por lo que habréis deducido las Saberface son todos estos personajes que parecen múltiples clones del diseño de Saber de Fate/Stay Night.



    SABER



    --Knight of the Sword and Heroic Spirit of the Sword. A jack-of-all-trades warrior. Agile and powerful in close quarters; extremely adept at swordsmanship..--

    Artoria Pendragon



    Rareza: ★ ★ ★ ★ ★
    Ataque y Vida (Máximo): 11221 / 15150 
    Altura y Peso: 154 cm y 42 kg ·
    Origen: La Leyenda del Rey Arturo
    País de origen: Gran Bretaña (Reino Romano-británico)
    Alineación: Lícita - Buena
    Género: Femenino
    Atributo: Tierra
    Curva de Crecimiento: Lineal
    Singularidades: Artoria, Dragon, Humanoid, Riding, Saberface, Servant, Weak to Enuma Elish

    El legendario rey de Gran Bretaña, también llamado Rey de los Caballeros.Desde su infancia Artoria fue criada para ser un rey y en el momento de coronarse comenzaron a llamarla Rey Arturo.
    En una época en la que la caballería había perdido su belleza, con una espada sagrada en sus manos, creo breve momento de paz y prosperidad para Gran Bretaña.

    Uno de los reyes ideales que aprueba una vida virtuosa y una vida virtuoso para las personas que le siguen.
    Un personaje con ningún fallo que ayudó a los débiles y derrumbo a los fuertes.Un hombre histórico, pero parece que en este mundo se trataba de una mujer travestida.

    Características

    Fuerza: B           Agilidad: B
    Aguante: B         Mana: A
    Suerte: A+            NP: A++

    Noble Phantasm



    Excalibur Sword of Promised Victory
    Rango: A++
    Tipo: Anti-Fortress

    Este Noble Phantasm dañara a todos los enemigos y cargara su propia barra de NP.

    Alter Artoria Pendragon



    Rareza: ★ ★ ★ ★
    Ataque y Vida (Máximo): 10248 / 11589 
    Altura y Peso: 154 cm y 42 kg ·
    Origen: La Leyenda del Rey Arturo
    País de origen: Gran Bretaña (Reino Romano-británico)
    Alineación: Lícita - Malvada
    Género: Femenino
    Atributo: Hombre
    Curva de Crecimiento: S
    Singularidades: Artoria, Dragon, Evil, Humanoid, Riding, Saberface, Servant, Weak to Enuma Elish


    Versión corrompida por el Grial de Arturia. Esta versión suya es un ser tirano y sin corazón que se supone que es el tipo de rey que se encuentra en lo mas oculto de su corazón.
    Artoria utiliza su poder mágico sin ataduras sin dudar de su capacidad destructiva y del peligro que provoca a su alrededor.

    Esta Artoria sigue teniendo los mismo objetivos solo que utilizara cualquier método disponible para conseguirlo aun convirtiéndose en una tirana. Su armadura aumenta de peso lo que la hace mas resistente pero menos ágil.

    Características

    Fuerza: A           Agilidad: D
    Aguante: A         Mana: A++
    Suerte: C            NP: A++

    Noble Phantasm



    Excalibur Morgan Sword of Promised Victory
    Rango: A++
    Tipo: Anti-Fortress

    Este Noble Phantasm dañara a todos los enemigos y recargara parte de su barra de NP.

    Lily Artoria Pendragon



    Rareza: ★ ★ ★ ★
    Ataque y Vida (Máximo): 7726 / 10623 
    Altura y Peso: 154 cm y 42 kg ·
    Origen: La Leyenda del Rey Arturo
    País de origen: Gran Bretaña (Reino Romano-Británico)
    Alineación: Lícita - Buena
    Género: Femenino
    Atributo: Tierra
    Curva de Crecimiento: S
    Singularidades: Artoria, Dragon, Humanoid, Riding, Saberface, Servant, Weak to Enuma Elish

    La figura de Artoria tras conseguir Excalibur y comenzar caminar el sendero de la realeza.
    Un joven caballero que es aun un diamante sin pulir.
    Su figura es como la de un hermoso lirio, y sus ojos brillantes están llenos de esperanza.
    Mientras pasaba por todo el país para acumular experiencias, que dejó atrás múltiples historias de sus aventuras y peripecias.
    Un romántico caballero que practica sin descanso para convertirse en el rey ideal. Aunque todavía sin experiencia, su feminidad aún no se ha borrado y su corazón está lleno de esperanzas y sueños.

    Características

    Fuerza: C           Agilidad: B
    Aguante: C         Mana: A
    Suerte: A+            NP: B

    Noble Phantasm



    Caliburn Golden Sword of Assured Victory
    Rango: B
    Tipo: Anti-Personnel

    Este Noble Phantasm infringirá daño a todos los enemigos y curará su propia vida.

    Nero Claudius



    Rareza: ★ ★ ★ ★
    Ataque y Vida (Máximo): 9449 / 11753 
    Altura y Peso: 150 cm y 42 kg ·
    Origen: Hecho Histórico
    País de origen: Roma
    Alineación: Caótica - Buena
    Género: Femenino
    Atributo: Hombre
    Curva de Crecimiento: S Invertida
    Singularidades: Artoria, Chaotic, Humanoid, Riding, Roman, Saberface, Servant, Weak to En.El.

    Belleza travestida la cual tiene un estilo propio. Aun siendo egoísta y auto-supremacista, es muy alegre y de corazón abierto. Es un emperador auto-indulgente poderoso que fue amado por la gente debido a su inocencia infantil.
    Su nombre real es Nero Claudius Caesar Augustos Germanicus.
    El quinto emperador del Imperio Romano.

    Llamándose a sí misma un artista, posee un sentido único de la belleza.
    Le gusta hombre bellos y ancianos estilosos. Le gustan las chicas monas aún más.
    Le encanta cualquier cosa siempre sea hermosa, no importa lo que sea.

    Características

    Fuerza: D           Agilidad: A
    Aguante: D         Mana: B
    Suerte: A            NP: B

    Noble Phantasm



    Laus Saint Claudius: Imperium of the Maiden's Flowery Words
    Rango: B
    Tipo: Anti-Army

    Este Noble Phantasm provocará daño a todas las unidades enemigas ignorando sus resistencias y reducirá su defensa durante 1 turno.

    Bride Nero Claudius 



    Rareza: ★ ★ ★ ★ ★
    Ataque y Vida (Máximo): 11607 / 14284 
    Altura y Peso: 150 cm y 42 kg ·
    Origen: Hechos Históricos
    País de origen: Roma
    Alineación: Caótica - "Bride"
    Género: Femenino
    Atributo: Hombre
    Curva de Crecimiento: Semi S
    Singularidades: Chaotic, Humanoid, Riding, Roman, Saberface, Servant, Weak to Enuma Elish

    Con nuevas estilosas prendas, el emperador de rosas se envolvió en un traje de un color puro y blanco. Debido al cambio de equipación, su nerviosismo ha aumentado y su combate de estilo cambia debido a ello siendo distinto del habitual.
    Incluso su espada favorita - Aestus Estus - ha leído su estado de ánimo y se ha transformado de una hoja de color rojo a una plateada como la nieve.

    Características

    Fuerza: B          Agilidad: A
    Aguante: C         Mana: E
    Suerte: A            NP: B+

    Noble Phantasm



    Fax Caelestis: Ending of the Rose of Prominence
    Rango: B+
    Tipo: Anti-Personnel

    Este Noble Phantasm provocara un daño extremadamente alto a un solo objetivo, aplicara quemaduras, una disminución de su armadura y de su probabilidad de crítico durante 5 turnos.

    Mordred



    Rareza: ★ ★ ★ ★ ★ 
    Ataque y Vida (Máximo): 11723 / 15680 
    Altura y Peso: 154 cm y 42 kg ·
    Origen: La Leyenda del Rey Arturo
    País de orígen: Gran Bretaña ( Reino Romano-Británico)
    Alineación: Caótico - Neutral
    Género: Femenino
    Atributo: Tierra
    Curva de Crecimiento: S Semi Invertida
    Singularidades: Chaotic, Dragon, Humanoid, Riding, Saberface, Servant, Weak to Enuma Elish

    Mordred es un caballero de la mesa redonda y el hijo legítimo del rey Arturo. Al mismo tiempo, el que puso fin a la leyenda, el Caballero de la rebelión que mató a rey Arturo.

    Mordred es una forma de vida artificial, una especie de homúnculo que nació por malas intenciones de la bruja Morgan, la hermana mayor y archienemiga del Rey Arturo. Este homúnculo nació con el fin de convertirse en un rey que podría superar Arturo.

    Ya que era un homúnculo, la velocidad de crecimiento de Mordred era extremadamente rápido y se convirtió en un caballero que serviría bajo la orden del rey Arturo sólo unos años después de haber nacido. Además, debido a sus excelsas habilidades de mímica copio al Rey Arturo y se convirtió en un distinguido caballero en poco tiempo. Este homúnculo deseaba la aprobación de su padre pero, al no conseguirla se rebeló contra el y lo mato.

    Características

    Fuerza: B+           Agilidad: A
    Aguante: B        Mana: B
    Suerte: D            NP: A

    Noble Phantasm



    Clarent Blood Arthur: Rebellion Against My Beautiful Father
    Rango: A++
    Tipo: Anti-Army

    Este Noble Phantasm dañará a todos los enemigos y provocara daño extra a todos los enemigos con singularidad  Artoria.


    Okita Souji



    Rareza: ★ ★ ★
    Ataque y Vida (Máximo): 12068 / 13225 
    Altura y Peso: 158 cm y 45 kg ·
    Origen: Hecho Histórico
    País de orígen: Japon
    Alineación: Verdadero - Neutral
    Género: Femenino
    Atributo: Hombre
    Curva de Crecimiento: S Invertida
    Singularidades: Humanoid, Riding, Saberface, Servant, Weak to Enuma Elish

    Okita Soji, fue el capitán de la primera unidad del Shinsengumi, una fuerza especial de la policía en Kyoto durante el final del shogunato. Okita Souji es un espadachín de élite y expertos en la utilización de armamento oculto.

    Una chica preciosa en su adolescencia, que envuelve su cuerpo en la ropa de moda japonesa. Ella puede ser desde un asesino a sangre fría, así como un una alegre joven con un comportamiento algo infantil. Un genuino espadachín prodigio que posee a la par de finura trascendental un talento innato pero, al ser convocada como un miembro de la clase Saber, su baja resistencia física y mágica se destacan junto su enfermedad que tuvo en vida, que la persigue como una maldición.

    Su deseo para el Santo Grial es "para luchar hasta el final". Su mayor deseo de en vida, no terminó siendo logrado sin importar lo mucho que lo deseaba. Incluso ahora, después de haberse convertido en un Espíritu Heroico, ella se arrepentía de no haber combatido junto a sus compañeros y tiene una impresión equivocada de sí misma como un fracaso de soldado del Shinsengumi.

    Características

    Fuerza: C           Agilidad: A+
    Aguante: E         Mana: E
    Suerte: D            NP: C

    Noble Phantasm



    Mumyou Sandan-Zuki : Three Stage Thrust
    Rango: Desconocido
    Tipo: Anti-Personnel

    Este Noble Phantasm ignorara la defensa de sus enemigos y reducirá estas durante 3 turnos,

    Con este servant terminamos la primera parte de esta clase de servants. La siguiente clase que os mostrare será la clase Archer

    ¡¡Hasta la Próxima!!


  • Top 10 Anime & Opinión General del 2016

    Demos la bienvenida al año nuevo y a esta primera entrada del año 2017. Esta entrada versará sobre los mejores animes del año junto con nuestra opinión general acerca del mismo. Algunos de vosotros os habréis visto más o menos animes y seguro que alguno habría que os hiciera tilín o llamara, al menos, la atención. En nuestro caso hemos disfrutado también de varias obras animadas y hemos decidido dar nuestra opinión  por separado para que sepáis lo que más nos ha gustado o que consideramos ha sido lo mejor de cada temporada. Sin más damos inicio a esta entrada:

    -Ismael-

    Espero que no os aburráis mucho conmigo porque después tendréis que echarle un vistazo a la enorme opinión de Gabriel (risas). En general, el año 2016 ha sido un año flojo para el anime porque, como he dicho en otras ocasiones, estamos en una época donde la calidad se ha visto mermada a límites insospechables. No solo el problema está en que la industria se dedica a complacer al grupo de otakus que compra la mayoría de sus productos, sin tratar de ir hacia otro modelo de negocio o buscar un nuevo público; sino que el público que compra el merchadising o los DVD y Blu-ray que compra cada uno de ellos solo está interesado en consumir material de bajísima calidad como son adaptaciones de novelas ligeras, fantasías de autoinserción, ecchis-harem con un protagonista beta, idols moe, escuelas de superpoderes, etc La verdad estoy francamente decepcionado con Japón, estudios tan buenos como Mappa o Madhouse han sido sucesivamente castigados por el mero hecho de tratar de ofrecer algo diferente y en más de una ocasión han acabado en el límite de la ruina económica. Como consecuencia Mappa ha tenido que vendernos Yuri!!! on Ice para poder sobrevivir y Madhouse ha pasado a bajar la calidad de sus series anuales desde el 2011, sacando adaptaciones de novelas ligeras como No Game no Life. Pero bueno no quiero extenderme mucho más, el caso es que ha mejorado algo respecto a años como el infame 2015 o el olvidable 2013. Destacando como estudios más importantes en cuanto a calidad a Sunrise (gracias a sus mechas, of course) y Studio Deen. Este estudio, en concreto, merecía la ráfaga de insultos y odio que le daban desde hace años. Pero en 2016 ha tenido el acierto de sacar dos grandes series de las que hablaré a continuación. Pasemos al top 5:

    5. Mob Psycho 100


    Esta historia del autor de One Punch Man es, en un principio, una parodia a los relatos sobrenaturales que implican espectros, destacando por un humor simplón y exagerado que, de vez en cuando, nos sacan unas buenas risas. Sus personajes sobresalen por su extravagancia y el mentor de mob, Reigen, se convierte en uno de los más queridos. En general, el autor intentó tomarse más en serio esta historia que la de OPM consiguiendo presentar y profundizar un poco más en ciertas ideas que la otra no pudo. Por ejemplo, la idea de que tener un gran poder no tiene porque hacerte feliz ni tampoco debe hacer que tú te consideres superior a los demás. El problema es que no posee la suficiente sutileza e ingenio para transmitirlas de una forma convincente como pasa en el arco del hermano de Mob. Al final del día, Mob es una serie entretenida y simpática que tiene su valor. Y que no se me olvide, su animación es crema.

    4. 91 Days


    Otra serie muy interesante durante su emisión fue 91 Days. El motivo detrás de ello es que difiere del resto de anime de hoy en día, evitando ganarse al público por medio de romances forzados o utilizando elementos eróticos. 91 Days nos cuenta la típica historia de mafiosos donde la venganza es el tema principal. Dentro del anime las obras que involucran mafia, acción con disparos y un ambiente serio y más o menos realista a la vez es algo extraño. El anime consigue hacer que nos interesemos por si Angelo conseguirá lograr su venganza, mientras se manifiestan a su lado otros personajes como Nero o Fango. La serie también destacaba por una dirección que ponía su atención en los pequeños detalles. El problema que tuvo este anime fue la sequedad y falta de caracterización de algunos personajes junto con un ritmo algo lento que hacía mermar el interés general. Por otra parte, no se distancia de otras series de mafiosos que tienen por ídolo a El Padrino.

    3. Konosuba


    Contrario al anterior puesto, Konosuba padece y hace uso de los recursos bajos para atraer a las masas otakus. Sin embargo, logra ser una serie que va más allá de nuestras expectativas y nos presenta una divertida parodia al género de fantasía con autoinserción. Konosuba se ríe de cada elemento propio de los géneros más populares del anime como son el hecho de tener un harem, ser el héroe de tu propia aventura o derrotar al archiconocido Dios Demonio. No puedo contar cuantas veces me he reído con las payasadas de este grupo de idiotas cuya interacción entre ellos es muy buena, especialmente entre Kazuma y Aqua. Su éxito rádica en ambos hechos: ser una sátira y tener una buena química entre cuatro personajes muy reconocibles. Sus fallos se encontraban en tener unos valores productivos bastante promedio, el escaso avance en la aventura y la falta de objetivo y ser, al fin y al cabo, personajes bastante básicos. En fin, si quieres reírte puedes ver Konosuba.

    2. JoJo Diamond is Unbreakable


    Tras el gran JoJo Stardust Crusaders, vino en primavera el cuarto arco de esta historia. A diferencia de su predecesor, esta serie pasa a ser una especie de slice of life con mucha acción y momentos bizarros. El cast de personajes es muy bueno en esta ocasión, siendo Jotaro un personaje que funciona aquí mejor como mentor que como protagonista en SC. Mientras Josuke, Koichi o Rohan son probablemente los que más sobresalen. No solo tienen un gran carisma y peculiaridades sino que tienen una evolución adecuada. Por su parte, el villano de este arco, el gran Kira, es uno de los villanos más interesantes gracias al hecho de ser un asesino en serio que busca vivir una vida tranquila en la ciudad de Morioh sin tener más ambiciones que el hecho de matar a hermosas mujeres a las que amputa las manos. Sus pensamientos se me hacen extrañamente razonables para ser quién es y no evitas simpatizar con él pese a que no dudaría en matarte si supieras de su existencia. En definitiva es un gran anime que se vio lastrado por la falta de objetivo claro en su inicio sin presentarnos el problema y villano principales. Así mismo, tuvo unas caídas muy feas en lo tocante a su animación.

    1. Shouwa Genroku Rakugo Shinjuu


    La mayoría que empezamos a curiosear en el anime de este año, no pensábamos topar con algo que merece la calificación casi de excelente. En raras ocasiones, un anime logra poseer unos personajes tan completos que se sientan realistas e interesantes a la vez. No se acercarán a figuras tan complejas como Shinji Ikari o Satou Tatsuhiro, pero su nivel no anda lejos de ellos. Luego la serie nos habla o toca cantidad de temas que interesarán a más de uno como la preocupación de tener tu propio estilo artístico, los primeros amores, la amistad, la decadencia de un arte, etc Sin duda, el escenario histórico cuyo centro es el rakugo (una variación del teatro), el cuidado puesto en los diálogos, sus personajes redondos y la variedad de temas ha hecho que Shouwa Genroku Rakugo Shinjuu se coronara indiscutiblemente como el mejor anime nuevo del año.

    -Gabriel-

    A diferencia de mi compañero, yo he elegido un formato diferente. La razón es que quería hablar brevemente de todo lo que me ha llamado la atención. Remarcaré unos cuantos títulos que para mí valen la pena ver del 2016. Comentare estos animes según emisión. Intentare no caer en mi tendencia de alargar todo hasta el infinito intentado cubrir todos los detalles pero, seguramente notaréis que según me emocione acabaré sucumbiendo ante lo inevitable. Aclarado esto, veamos que series merecen, en mi humilde opinión, una mención especial.

    En principio, me gustaría hablar un poco de Bubuki Buranki, una serie que es bastante genérica y cliché, pero quiero darle una mención de honor por estar completamente hecha por tecnología CGI  y por algunos diseños de personaje llamativos. Como serie de rellenar tiempo para esperar a otra no está mal, es como si fuera una especie de TTGL de baja calidad argumental. Todos sabemos que artísticamente tampoco va a llegar a su nivel visto lo visto.



    En la misma temporada, tenemos a la aclamada Boku Dake Ga Inai Machi, una serie que trata la resolución de un incidente del pasado. Para conseguirlo el poder temporal del protagonista será fundamental, ya que le permite manipular el pasado para así cambiar el presente. Esta serie me gustó bastante aunque siempre hay que quejarse de algo. Por mi parte diría que hay momentos en que te tiene bien agarrado la serie, pero en el momento que pones un segundo la cabeza en frío te das cuenta de que es totalemente imposible que el resto del elenco, excepto el protagonista tenga tanto control y cabeza sobre las situaciones lo que me saca un poco de inmersión. Este ambiente de persona adulta alrededor de niños que no deberían entenderle se ve truncada con algunos niños que son demasiado inteligentes para su edad como Kenya.


    De Konosuba lo que más recuerdo es la gran ¡¡EXPLOSION!! y todos los memes que se han creado en base a esas escenas. Sinceramente  es como una especie de unión de lo genérico intentando tomar de vez en cuando una perspectiva más realista con el tema de llegar con las manos vacías, tener que sobrevivir trabajando con el sudor de su frente,.. También encontré que tiene el síndrome de Skyrim, que para mí es tener esa lógica absurda de tener un personaje que acaba de salvar una ciudad entera y que acabe en prisión por atacar a una gallina por accidente. Sinceramente me gusto.



    Hai to Gensou no Grimgar es una serie que aun tengo que ver, pero en general viendo algunas escenas y observando la crítica general, no me parece que sea una mala serie. Otra que caería en el mismo saco es Taboo Tatoo la cual aún tengo que ver. Otra que sí he terminado de ver es Ojisan to Marshmallow, pero de esta podría decirte que tiene cierta gracia y me gustaría ponerla aquí, aunque sea por citarla por ser peculiar a su manera.

    El plano-culo siempre es necesario.

    Koutetsujou no Kabaneri es una serie que ha recibido odio y alabanzas por ambas partes, por mi parte yo esperaba ansioso cada capitulo aunque más o menos ya sabía como terminaría en cuanto apareció la segunda ronda de personajes importantes en escena. Para mi Koutetsujou no Kabaneri tiene una animación muy buena, las escenas de acción tienen gran fluidez y no te dejan tiempo para analizar el momento, esas escenas las vives no las piensas. Por el resto el arte no me desagrada y aunque mucha gente la compara con Shingeki no Kyojin para mí la historia me dio una impresión distinta a la antes nombrada. Otra parte que me ha gustado mucho es la banda sonora y el trabajo de Chelly como cantante en el ending junto al grupo Aimer las cuales son de mis cantantes preferidas. Tampoco podría relevar a un segundo puesto Supercell con su composición para el opening. La pega mas importante que le pondría a la serie es que los personajes son "tontos", por el resto estaría en el top y recomendados.


    Musaigen no Phantom World es una serie que para mi podría haber sido muchísimo mejor si la historia se hubiese centrado menos en el fanservice. Los primeros momentos y el último capítulo estuvieron muy bien, pero el resto le faltaba esa esencia que encontraba en su último capítulo. Se que muchos me van a odiar pero esto es como SAO, el primer capítulo bien, el resto de capa caída. Si buscas un anime genérico con diseños de espíritus con un aire a los enemigos del 7th Dragon Code VFD (o al menos para mi tiene un aire), esta es tu serie.



    Boku no Hero Academia fue uno de los grandes del año en mi opinión. Una serie de la cual necesito ya una segunda temporada, para mi fue brillante, interesante y con unos combates dirigidos de una forma muy interesante. No tengo mucho que decir de ella ya que esta, preferiría que la vierais vosotros mismos si aun no la habéis visto. Si llegara a hacer un top esta serie estaría en el.



    Kiznaiver trata sobre la amistad, el dolor emocional, las sensaciones, los recuerdos... bla bla bla. Aceptemoslo esto va de un melodrama entre varios personajes que acaban juntos por una investigación sobre enlazar emociones para intentar ¿salvar a la humanidad de si misma?. Esta serie tiene un apartado artístico excelente, para mi teniendo los diseños de Shirow Miwa yo, no me quejo. También me gusta como manejan los planos que tiene el estudio Trigger en ese apartado pero, la serie acabo pareciéndome bastante melodramática de mas para lo que buscaba en ese momento. Igualmente me parece otra serie de top.



    El puesto a mejor comedia fue Sakamoto desu ga?. Una brisa de aire fresco y risas para el anime del 2016. Una serie que recomiendo de manera acuciante si buscas una buena parodia a los típicos Gary Stu. Esta serie me sacó la risa en algunas escenas y su manera "fabulosa" de solucionar todos los problemas y hacer que cualquier cosa básica parezca algo impresionante y destacable. Otra serie que estaría en mi top.


    Re Zero esta serie que ha sacado a la luz a la nueva best girl y no ha querido dar el final que muchos quería, aunque aún queda mucho que contar de esta historia. Esta serie acabe disfrutándola mas en un primer momento ya que la veia con un amigo, entonces tenía el cerebro mas en "off" de disfrutar el momento y "verla". Esta serie tiene muchas inconsistencias, fanservice, partes tontas y un protagonista que nos intenta dar una falsa sensación de que no tiene "plot armor". Tenemos en esta serie a la señorita waifu perrofaldera, a su hermana la cual la gente no quiere porque tuvo poco tiempo en escena, al conde extravagante que oculta un oscuro misterio, a la loli de turno con "twindrills"( que no falte) y a un protagonista el cual parece que el creador de la obra se cree que es Sans y en cualquier momento que parezca que nuestro protagonista va a desarrollarse y va a mejorar su situación, nos encontramos con nuestro Sans omnipotente personal para hacerle pasar un mal rato.
    La recomiendo para ver en "off" sin meterle mucho ojo de critico y tendrás una buena serie para rellenar el rato.



    Flying Witch esa serie la cual resalta la belleza realista pero se pasa con la ropas de licra. Tenemos cualquier escena normal donde encontramos a nuestra apuesta, pero sin destacar de mas, protagonista con una figura humana normal pero sucede cualquier incidente y en un momento las figuras de los personajes parece que tienen la ropa pegada al cuerpo y nos dan un plano donde por arte de magia empieza a marcarse más el culo en una falda y mas fanservice de ese estilo. La gente no la toma tanto con su fanservice porque visualmente es buena, bonita y cercana, pero al fin al cabo todos sabemos que aunque esta serie no se dirija por esa ruta tendremos personajes hermosos por un tubo.



    Jojo Diamond Is Umbreakable para mi fue de las que mas disfrute ya que venia con el hype de haberme vito las primeras temporadas y a ver.. nunca hay suficiente jojo. Nuevos Stand, personajes y también tenemos conexiones con el pasado con la vuelta de Jotaro. Para mi serie de 10, recomendada y en puestos altos del top. Siempre me ha gustado este estilo visual que tiene el autor para convertir a todos en musos griegos con sus poses y en la extravagancia de lo absurdo.



    En el apartado de adaptaciones de videojuegos al anime me gutaría hablar del trabajo que Ufotable ha echo con Tales of Zestiria saga de juego de la cual soy fan y he jugado a varios de sus títulos. Me parece una gran adaptación y me gusta como esta contándonos la historia. Recomendad y de top.
    Podría hablar de mucho mas de las dos series anteriores pero voy a intentar no pasarme esta vez.



    Ahora me gustaría también hablar un poco de Sousei no Omyouji otra serie que es algo genérica pero esta la pasare ya que acabo entreteniéndome ya que la vi segun salia los capítulos. Tiene tópicos cliche y historia no muy compleja pero los diseños de los Kegare, los carteles anunciando los movimientos de forma rimbombante y alguna que otra cosa la salvan de caer en el mismo saco que musaigen ya que la serie no te daba expectativas extremadamente altas desde el principio ni lo hace "bien" solo en un capitulo.



    Danganronpa 3 lo mismo de siempre de la saga de la cual me gustan bastante sus openings sobre todo el de kami-iro awase. El problema es que sigue siendo igual, no es mala pero tampoco es muy buena. Una entrega mas para crear mas preguntas de las que responde. Dentro del mismo saco metería la segunda temporada de Wixoss donde tenemos la mayor candidata a protagonista con "plot armor" extremo del año.


    Hablemos tambien un poco del criticado al extremo de Keijo!!!. Esta serie acabe viéndola entera cuando ya estaba terminada. Esta es la serie en la que podemos encontrar los tropos de los poderes que hay en los animes y unas deportistas de Keijo!!! de todos los tipos, colores y fetiches. Si te gustan las genki girl, en keijo tiene una, que te gustan las torpes, hay una, quieres ver como seria el modo fanservice de la "Gate of Babylon" de Gilgamesh, tambien lo tienen. Les daré un punto de originalidad por adaptar los poderes "populares" y conocidos en poderes de culo, por el resto no es muy destacable. Creo que lo mejor es verse solo los combate y listo si pensabas ver la serie. Voy a ser amable y voy a decir que es un intento de JoJo con culos que usa el echii como una herramienta mas que como el fin de la serie. al contrario que otros echhi que les dan el 80% del peso argumental en fanservice. Estas aburrido, no eres de exaltarte mucho con todo y tienes mente abierta podrías darle una oportunidad.



    Del creador de One Punch Man, One, tenemos otra de sus obras Mob Psycho 100. Esta serie me gusto mucho, desde personajes, hasta apartado artístico. Nos encontramos de nuevo con el estilo de conflicto preferido de One donde otro personaje invencible se encuentra con que su vida esta vacía ya que sus poderes no le van a ayudar a ser mejor persona o a relacionarse con la gente. Simplemente, no compraría el manga por como se ve, pero el anime si lo compro. Parece que el estudio se vio motivado por este anime ya que se puede ver el trabajo y originalidad que se le ha puesto en la animación. Ya con ver el opening mismo y como integra los créditos en este y las escenas fluyen suavemente entre si, ves el cariño que le han puesto. Serie recomendada y de 10.



    No sería un post sobre animes mio si hablar de una de mis sagas preferida, Fate, la cual nos traen un especial bastante criticado sobre el Fate Grand Order. Esta adaptacion del juego de movil nos muestra la primera misión y como Mashu vence a Alter Saber en Fuyuki. La caracterizacion de personajes no se la podría haber puesto mas ya que no habia mucho que contar, algo lenta la historia al principio como en el juego. Lo único que me quejaría sería de los problemas menores que dieron el estudio como los cambios de cámara, la adaptación de las escenas, algunos problemas con el sonido.
    Sinceramente me esperaba algo mas parecido y hasta mejor de lo que se veía en los cortos promocionales del juego. Creo que esta vez el estudio al ser pequeño no pudo hacer mucho mas, una pena sinceramente. En su defensa diría que el nivel que dejaron con obras anteriores es dificil de superar o igualar, pero aun espero que este "Año de Fate" que viene nos dean una sorpresa y vuelva a subir el listón como paso en casos anteriores.



    Me he guardado lo mejor de todo el año para el final y en esta ocasión las dos películas que nos ha traido Shaft este año superan el nivel de todos los animes anterioremente mencionados en mi opinión.
    Kizumonogatari I: Tekketsu-hen y Kizumonogatari II: Nekketsu-hen son dos de las mejores obras artisticamente hablando que han sido creadas este año. La combinación de distintas técnicas y tecnologías para crear los escenarios, la iluminación y los personajes están esplendidamente ejecutadas. La tramas es el prologo de toda la saga y como Araragi comienza su vida de vampiro y la primera vez que encuentra  Kiss-Shot.



  • Reseña: Ichiban Ushiro no Daimaou


    • Año: 2010
    • Capítulos: 13
    • Estudio: Artland
    • Género: Comedia, Ecchi, Harem, Demonios, Magia
    Un rey demonio con vocación de payaso 

    Sinopsis

    Sai Akuto, un chico especialmente bondadoso es transferido a una escuela de magos donde desea prosperar para tener un puesto relevante en la orden de magos. En concreto, quiere llegar a ser Sumo Sacerdote ya que cree que desde su posición podría contribuir al bien de la humanidad. Desgraciadamente, las cosas se tuercen al descubrir todos que su destino será convertirse en Rey Demonio. Alrededor de él, se irán juntando distintas chicas con un gran interés por su persona.

    Trama y Desarrollo

    Ichiban Ushiro no Daimao es un anime que apuesta por la comedia romántica ecchi en un entorno mágico, un género muy común en el mundo del anime. Por tanto intenta ofrecernos situaciones divertidas por medio de clásicos malentendidos y a costa de fastidiar la tranquila vida que pretende llevar Sai. Ya sean sus nuevas amigas o compañeros que hacen su vida más miserable. Los momentos más cómicos los crea su "observadora" que no se corta en burlarse de él. Normalmente usando escenas eróticas como decir de diferentes maneras a Sai o agarrando un pepinillo de mar como si fuera... lo podéis intuir. 


    Debo decir que esto se queda en un "pretende", ya que sin contar excepciones se trata de un anime que usa técnicas y bromas vistas y revistas. No solo en su intento de molestar al tranquilo Sai sino con ese descarado fanservice que pretende entretener, pero no hace gracia alguna. Se basa fundamentalmente en mostrar braguitas o desnudar a las chicas de diversas maneras como quemando su ropa o rompiéndose. Si de verdad quieres ver esto uno se pondría un hentai y no perdería el tiempo.

    Esta falta de capacidad para divertir a los espectadores se suma el hecho de que su otro género, fantasía y peleas, es aún peor. No solo no se molestan en desarrollar ese mundo mágico sino que deciden sacrificarlo en pos de la comedia. Esto hace de la serie algo tan desenfadado y vacío de seriedad que no puedes tomarte ningún misterio o enemigo de forma creíble. Podría citar como ejemplo el enemigo apasionado por el arte que parecía más un depravado o el intento de hacer importante a cierto personaje convirtiéndolo en una especie de superhéroe cutre. En ese momento dices: ¿pero esto no iba sobre magia?

    Personajes

    Sus personajes siguen esa línea informal del guión, pero empiezo presentando. Sai Akuto es un chico encantador que quiere ayudar al mundo y para eso apunta a ser Sumo Sacerdote. Sin embargo, el oráculo le destina ser Rey Demonio y parece que tiene una gran capacidad para la magia. Su actitud se basa en no buscar problemas con nadie y evita relacionarse de "más" con otras chicas como si quisiera ser virgen toda la vida. Sí, doctor tenemos otro caso de protagonista impotente y con cualidades de santo. O mejor dicho otro personaje de autoinserción sin rasgos característicos.

    Los demás personajes que tienen su cupo de protagonismo son las chicas que le rodean. Keena Soga, es una compañera de clase que conoció a Sai de pequeña y parece estar enamorada de él. Tiene una personalidad infantil y despistada. Junko Hattori, compañera de clase que conoció en el tren y con la que traba amistad. Aunque suceden una serie de líos con su nuevo amigo, vuelven a llevarse bien y se enamora de él. Se distingue por ser seria y luchar por la justicia. Korone, es un androide que se le encarga la misión de vigilar a Sai por encargo del gobierno. Disfruta molestar a Sai con sus bromas y llega a despetar sentimientos por él. Hiroshi Miwa, otro compañero de clase que decide seguir a Akuto por su discurso al entrar en clase. Hasta ciertos acontecimientos, solo se encargaba de alabar a su señor.


    En resumen, todos estos personajes están prácticamente vacíos en cuanto a carisma y profundidad se refiere. No solo todas las chicas se enamoran de manera casual del protagonista sino que algunas parecen poco más que un par de frescas sueltas. Unas más descaradas y otras más recatadas, pero ninguna vale la pena. Se pueden tomar tan en serio a los personajes como al propio argumento.

    Animación y Banda Sonora

    La animación de esta serie es del estudio Artland, con grandes perlas en su haber como Mushishi o Katekyo Hitman Reborn! Su animación no es digna de alabanzas ya que no tiene nada que podamos destacar como impresionante. El diseño de personajes es genérico, sin ninguno remarcable. Tal vez podemos dar un punto positivo para su fanservice con unos cuerpos desnudos no del todo censurados y bonitos.  



    Calificación: 3
  • Fate/GO: Evento de Navidad 2016

    Hola a todos, estamos cerca del período navideño por lo que tenemos un nuevo evento de Fate/Grand Order a la vista. En este evento tendremos nuevos objetos que recolectar, nuevas Craft Essence y dos nuevos Servants.

    El evento de Navidad 2016 empezará el 28 de Noviembre y terminará el 7 de Diciembre por lo que tendremos una semana para recolectar materiales y conseguir nuestro navideño Servant promocional.
    Las siete misiones principales se irán desbloqueando día a día y tendremos todas desbloqueadas el 4 de diciembre. Utilizaremos las tartas para conseguir materiales y el calcetín para la tómbola navideña.


    Esta vez tendremos una tómbola con la que pagaremos con Miracle Stocking (los calcetines blancos) y conseguiremos múltiples premios. Entre esos premios están los "Bouche de Noel", un "Silver Ticket" que podremos cambiar por el Servant promocionál y muñecos de "Gille de Rais" que utilizaremos como material de ascensión. Hasta que no consigamos el "Silver Ticket" no podremos cambiar los "Bouche de Noel" por más Jeannes que usaremos para mejorar el Noble Phantasm de este Servant navideño.



    Esta promoción contaremos con el Servant "Jeanne d'arc Alter Santa Lily" que se trata de un Lancer. Para ascenderlo necesitaremos conseguir unos muñecos de "Gille de Rais" que se encontrarán en la tómbola por lo que recomiendo priorizar el farmeo de calcetines blancos a ser posible y no refrescar la tómbola hasta no conseguir la tarta y el muñeco. (Recordad que la Lancer que obtendréis después del primer mapa es temporal y para desbloquearla de verdad necesitareis seguir los pasos anteriores)


    Métodos de Farmeo


    Para farmear de forma mas óptima necesitaremos unos Servants específicos para los tres tipos de tartas junto a las tres Craft Essence de Navidad.


    Para obtener más calcetines lo mas óptimo es conseguir el Craft Essence: Holy Night Supper que aumenta nuestro ratio de droppeo de calcetines.


    Gatcha



    El gatcha de esta promoción navideña aumenta las probabilidades de conseguir el nuevo Servant de cinco estrellas "Ishtar", la cual sospechosamente tiene un gran parecido al personaje de Tohsaka Rin y también conseguir varias Craft Essensce útiles para este evento.


    Con este último apartado cierro este artículo sobre el evento navideño de este año. Por último, dejo aquí mi código de amigo para quien necesite ayuda en los eventos, utilice mis Servants de apoyo y pruebe el nuevo Servant que lo pondré de Servant principal.

    MI CÓDIGO: 421,159,211

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